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Bâtons de sable II" est une œuvre de 30x30 cm réalisée en peinture et installation. Ce tableau vibrant, dominé par des teintes jaunes chaleureuses et des motifs noirs répétés, évoque des empreintes rythmiques rappelant des bâtons dessinés dans le sable. L’intégration d’une chaussure sculpturale au centre de l’œuvre ajoute une dimension tactile et symbolique, contrastant avec la régularité des motifs. Cette interaction entre le relief et le motif graphique invite le spectateur à explorer la tension entre structure et spontanéité. "Bâtons de sable II" célèbre la simplicité expressive d’une œuvre contemporaine et raffinée. -
"Bâton de sable I" est une œuvre de 30x30 cm réalisée en peinture et installation. Ce tableau harmonieux, dominé par des teintes jaunes dorées et des motifs noirs réguliers, évoque la simplicité et la répétition d’empreintes tracées dans le sable. Une chaussure sculpturale, intégrée au bord du tableau, apporte une touche tridimensionnelle audacieuse, rompant la symétrie et introduisant un dialogue entre le graphique et l’objet. "Bâton de sable I" explore la beauté du minimalisme et la richesse des textures dans une œuvre contemporaine à la fois élégante et symbolique. -
"Cliquetis" est une œuvre de 80x80 cm réalisée en peinture et installation. Ce tableau lumineux, dominé par des teintes orangées profondes et un motif circulaire répétitif, évoque la cadence et l’écho d’un son imaginaire. Un escarpin sculptural, intégré en son centre, rompt la symétrie et apporte une dimension tridimensionnelle saisissante, créant un dialogue entre le motif et l’objet. "Cliquetis" explore le lien entre le visuel et le sonore, jouant sur la résonance des formes et la vibration des couleurs dans une œuvre contemporaine aussi dynamique qu’élégante. -
"Dans le cadre du Grand Canyon" est une œuvre de 50x75 cm réalisée en photographie. Ce cliché lumineux, dominé par des teintes ocre et orangées avec un encadrement naturel de branches, évoque la majesté silencieuse et la profondeur vertigineuse du paysage. Un fragment du fleuve Colorado, serpentant au cœur du canyon, rompt la symétrie et apporte une perspective saisissante, créant un dialogue entre la nature brute et le regard du photographe. "Dans le cadre du Grand Canyon" explore le lien entre la contemplation et l’immensité, jouant sur la mise en scène naturelle et la vibration minérale dans une œuvre contemporaine aussi puissante que poétique. -
"Entre ombre et braise" est une œuvre de 50x75 cm réalisée en photographie. Ce cliché saisissant, plongé dans des tonalités profondes entre bleu nuit et rouge incandescent, capture le moment précis où le soleil s’efface derrière les reliefs du Cedar Breaks National Monument, dans l’Utah. Une branche de conifère en ombre chinoise s’invite au premier plan, brisant la pureté du disque solaire et ajoutant une tension visuelle presque cinématographique. "Entre ombre et braise"explore le contraste entre la lumière crépusculaire et les formes obscures, jouant sur la frontière délicate entre le calme et l’intensité dans une œuvre mystérieuse et magnétique. -
"Gardien du désert" est une œuvre de 75x50 cm réalisée en photographie. Ce cliché monumental, baigné dans les teintes chaudes de l’aube, révèle l’imposante silhouette de Factory Butte, surgissant des ondulations arides près de Hanksville, dans l’Utah. La lumière dorée caresse le sommet du plateau, soulignant sa texture rocheuse et sa présence presque sculpturale, telle une sentinelle immobile dominant les étendues désertiques. "Gardien du désert" explore le rapport entre temps et matière, jouant sur l’immobilité puissante du relief et l’évanescence lumineuse dans une œuvre contemplative et majestueuse. -
"Fenêtre sur l’Amérique éternelle" est une œuvre de 75x50 cm réalisée en photographie. Ce cliché emblématique, encadré par les branches d’un arbre du désert, dévoile les célèbres buttes de Monument Valley, près de Kayenta, en Arizona. Les teintes chaudes et la composition naturelle offrent un regard presque cinématographique sur un paysage intemporel, théâtre de mille récits américains. "Fenêtre sur l’Amérique éternelle" explore le mythe et la mémoire des terres de l’Ouest, jouant sur le cadrage instinctif et la grandeur minérale dans une œuvre à la fois nostalgique et majestueuse. -
"Le silence étoilé" est une œuvre de 50x75 cm réalisée en photographie. Ce cliché nocturne, capturé dans la pénombre du Capitol Reef près de Torrey, dans l’Utah, révèle une voie lactée éclatante qui fend le ciel en une traînée céleste vibrante. Les teintes violacées et les grains lumineux donnent l’illusion d’un souffle suspendu, où chaque étoile semble chuchoter au silence du désert. "Le silence étoilé" explore la profondeur du cosmos et l’intimité du regard humain face à l’infini, jouant sur la densité de la nuit et la clarté cosmique dans une œuvre aussi mystique que contemplative. -
"Les Badlands de l’Ouest" est une œuvre de 70x50 cm réalisée en photographie. Ce cliché impressionnant, capturé dans la région de Blue Hills près de Hanksville, en Utah, dévoile un relief raviné, sculpté par le temps et les éléments. Les ondulations régulières du sol dessinent un motif quasi abstrait, tandis que l’horizon s’ouvre sur des plateaux ocre et un ciel orageux, dramatique et chargé. "Les Badlands de l’Ouest" explore la beauté brute de l’érosion, jouant sur les textures géologiques et les contrastes atmosphériques dans une œuvre puissante et minérale, entre désolation et grandeur. -
"Les pierres vallonnées" est une œuvre de 50x70 cm réalisée en photographie. Ce cliché aérien, capturé dans la région de Blue Hills près de Hanksville, en Utah, révèle une mosaïque géologique hypnotique, où les strates de roche dessinent des formes douces et sinueuses. Les tons ocres, sable et rouille composent un tableau minéral presque pictural, où chaque courbe raconte une lente métamorphose du temps. "Les pierres vallonnées" explore la beauté organique de la terre vue du ciel, jouant sur les textures et les nuances naturelles dans une œuvre à la frontière de l’abstraction et du paysage. -
"Les rides de la Terre" est une œuvre de 70x50 cm réalisée en photographie. Ce cliché aérien, pris au-dessus de la Cottonwood Canyon Road près de Kanab, en Utah, dévoile une surface terrestre marquée, plissée comme une peau ancienne. Les teintes grisées et sablonneuses soulignent les fractures, les sillons et les dépôts, révélant une carte vivante de l’érosion. "Les rides de la Terre" explore la mémoire géologique de notre planète, jouant sur les détails presque tactiles du paysage pour offrir une œuvre silencieuse, intime et profondément tellurique. -
"Les veines planétaires" est une œuvre de 50x70 cm réalisée en photographie. Ce cliché aérien, pris au-dessus de Factory Butte, près de Hanksville dans l’Utah, dévoile un réseau de ravines et de canaux érodés, semblable à une cartographie intime des entrailles de la Terre. Les contrastes entre les ombres profondes et les crêtes claires dessinent un motif organique, presque anatomique, où le sol semble vibrer d’une pulsation ancienne. "Les veines planétaires" explore le lien entre macrocosme et microcosme, jouant sur la texture naturelle et la répétition fractale dans une œuvre aussi précise que poétique.
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